Actualment, en els temps i la societat que vivim, sembla que tot es basa en extrems. Tot és bo o dolent, tot està bé o malament, tot és blanc o negre. Tot això es reflecteix en tots els àmbits de la nostra vida, a l'escola, a la feina, a la política...

 

D'aquesta reflexió va néixer [DUALITIES].

Com podem representar i al mateix temps reivindicar aquesta forma de vida en un concert? Com podem fer que la gent reflexioni sobre això a través de la nostra música?

 

Aquestes preguntes ens van portar a pensar quin tipus de repertori podríem incloure en el nostre projecte, i com aquest repertori podria ajudar a entendre el concepte. Jugant amb els diferents estils i atmosferes creades per les obres que finalment escollim, hem creat un format de concert en el qual el públic no pot estar mai relaxat, però sempre conscient del que passarà. Perquè no hi ha dues obres iguals. No hi haurà dos estils iguals. No hi haurà temps per deixar-se portar, perquè quan canvieu de peça, us transportarà a un lloc completament diferent.

 

[DUALITIES] és una experiència sonora, un viatge diferent.

[DUALITIES] és la recerca del so més pur.

[DUALITIES] és la ferocitat de la complexitat més salvatge.

[DUALITIES] són EXTREMS.

 

Des del concepte acústic de la peça per a Tam-Tam de James Tenney (Having Never Written a Note for Percussion), fins a la complexitat rítmica de James Dillon (Todesengel), passant per l'exploració i fusió dels sons de percussió i clarinet baix de Voro García (Oscura Raíz del Sueño), i acabant amb el poder i el virtuosisme de Iannis Xenakis (Dmaathen).

 

A través d'aquestes quatre peces, portarem el públic a un viatge sensorial ple de sonoritat, virtuosisme instrumental, lleugeresa, nova complexitat, atmosferes sonores, pura intensitat i força poderosa... que no deixarà indiferent a qui escolti amb les orelles ben obertes. .